Wyszukiwanie : .Szukaj w blogu.

2. Szukaj w blogu - zbiórczo

173: MTW: MEAT LOAD - "Rock And Roll Dreams Come Through"

Singiel, 1994
Album: Bat Out of Hell II: Back Into Hell
Kompozycja: Jim Steinman
Producent: Jim Steinman
Wytwórnia: MCA Virgin
Długość: 5:46












Meat Loaf i Jim Steinman.
Kompozycja Jima Steinmana, amerykańskiego muzyka, kompozytora i producenta. Największe sukcesy odniósł jako producent płyt Meat Loafa, dokładnie Michaela Lee Aday'a,ekstrawaganckiego muzyka (ciekawe  przecież pseudo artystyczne), także aktora (np. 'Fight Club' z Bradem Pittem i Edwardem Nortonem). Piosenka spełniła pewnie rock and rollowe marzenia Jima, bo wylądował z nią na liście Billboardu na 32 miejscu (w 1981 roku), zaś jego podopieczny (spore przecież tantiemy dla Jima) 13 lat później na 13 w USA a 11 w Wielkiej Brytanii.  Kompozycja Steinmana to piekna rock and rollowa ballada, interesująca w obu wykonaniach, choć w wersji Meat Loafa zdecydowanie bardziej przebojowa. Meat Loaf to szalenie oryginalna postać w muzyce rockowej. Mam kilka dvd z jego koncertami i zawsze są to spektakle, prawie teatry muzyczne. Większość swoich wielkich największych przebojów Meat Loaf zawdzięcza współpracy ze Steinmanem jak np: "Two Out of Three Ain't Bad", "I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)", "Life Is a Lemon and I Want My Money Back" czy "Objects in the Rear View Mirror May Appear Closer than They Are". Kolejną wartą zwrócenia uwagi w twórczości obu panów: Meat Loafa i Jima Steinmana to teledyski. Ich przeboje to nie tylko bardzo często długie tytuły, ale zawsze rozbudowane, bardzo widowiskowe videoclipy. 
Meat Loaf, Brad i Edward.
Lata największej popularności Meat Loafa to oczywiście okres prosperity MTV. Wracając do opisywanej piosenki. Cóż, dla mnie ma piosenka w sobie to coś, że mimo uparcie przedłużających się refrenów, powtarzających się muzycznych tych samych fraz, utwór nie nuży, wprost przeciwnie. Warto go - wiem, że często to powtarzam - zamknąć oczy, nastawić sprzęt na bardzo głośno i niech nasze rock and rollowe marzenia przychodzą. Z realizacją ich czasem może być gorzej. Występującą w clipie przepiękną Angelinę Jolię zdobył kolega Meat Loafa z planu 'Fight Clubu'. Oczywiście, nie ma mam na myśli Nortona. Przy okazji oczywiście polecam film
Niżej dla porównania autorska wersja piosenki oraz Meat Loaf na scenie w rewelacyjnym 'Life Is A Lemon And I Want My Money Back' (mój nr 242 TOP500).



You can't run away forever,
But there's nothing wrong with getting a good head start
You want to shut out the night
You want to shut down the sun
You want to shut away the pieces of a broken heart

Think of how we'd lay down together
We'd be listening to the radio so loud and so strong
Every golden nugget coming like a gift of the gods
Someone must have blessed us when he gave us those songs

I treasure your love
I never want to lose it
You've been through the fires of hell
And I know you've got the ashes to prove it

I treasure your love
I want to show you how to use it
You've been through a lot of pain in the dirt
And I know you've got the scars to prove it

Remember everything that I told you
And I'm telling you again that it's true
When you're alone and afraid
And you're completely amazed
To find there's nothing anybody can do

Keep on believing
And you'll discover baby

There's always something magic
There's always something new
And when you really, really need it the most
That's when rock and roll dreams come through

The beat is yours forever
The beat is always true
And when you really need it the most
That's when rock and roll dreams come through for you

Once upon a time was a backbeat
Once upon a time all the chords came to life
And the angels had guitars even before they had wings
If you hold onto a chorus you can get through the night

I treasure your love
I never want to lose it
And you've been through the fires of hell
And I know you've got the ashes to prove it



I treasure you love
I want to show you how to use it
You've been through a lot of pain in the dirt
And I know you've got the scars to prove it

Remember everything that I told you
And I'm telling you again that it's true
You're never alone 'cause you can put on the phones
And let the drummer tell your heart what to do

Keep on believing
And you'll discover baby

There's always something magic
There's always something new
And when you really, really need it the most
That's when rock and roll dreams come through

The beat is yours forever
The beat is always true
And when you really, really need it the most
That's when rock and roll dreams come through for you







______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016

174. Love Spit Love - "It Hurts When I Laugh"

Z albumu: Trysome Eatone
Kompozycja: Richard Butler, Richard Fortus, Tim Butler
Producent: Ben Grosse,
Richard Butler, Richard Fortus
Wytwórnia: Maverick Records
Długość: 4:46



Najpierw była post-punkowa kapela z Londynu, Psychodelic Furs, założona przez wokalistę Richarda Butlera (wraz z bratem Timem). W 1991 roku Butler (po rozwiązaniu poprzedniego zespołu) powołał Love Spit End. Cóż więcej. Psychodelic Furs mieli kilka bardzo udanych przebojów jak 'Pretty In Pink' czy 'Heartbeat', kolejna formacja Butlera także kilka w tym właśnie "It Hurts When I Laugh", który co dziwne wcale nie został wydany na singlu. Muzyka obu zespołów jest zbliżona, łączy je przede wszystkim charakterystyczny głos Richarda, na marginesie bardzo podobnego do Johnny Rottena z Sex Pistols, gdy ten nie farbował włosów.  
Utwory obu zespołów nigdy nie zalatywały banalną melodią czy tekstem. Zawsze to była bardzo interesująca muzyka i ostatnio słuchając własnej składanki najlepszych utworów z dyskografii obu kapel stwierdziłem, że muzyka wcale a wcale się nie nudzi po kilkunastu przesłuchaniach. To oczywiście muzyka rockowa z elementami pop, ale dzięki specyficznym w klimacie zimnej fali lat 80-90, ciekawemu wokalowi lidera i niebanalnej, choć wcale niezaskakującej aranżacji wciąż bardzo atrakcyjna. Dzisiaj podobną muzykę co wcześniej PF czy LSL gra wiele zespołów, nawet może i Interpol. "To boli kiedy się śmieję" to absolutna perła. Uprzedzam, że bardzo wciąga i uzależnia.

Nie znalazłem nigdzie filmu w wykonaniem opisywanej piosenki. Za to możemy obejrzeć zespół Love Split Love w swoim singlowym przeboju "Am I Wrong", który w rockowej liście Billboardu dotarł w 1994 roku do miejsca nr 3. Nieźle.

Don't wanna see the sun before tomorrow
Annie's gotta sleep that's all I see
Anyone can stay but then who cares? Who's got any time?
And I've got a cough and God bless you
It hurts when I laugh
And it hurts when I speak
And it hurts when I talk
And it hurts when I breathe, yeah
I haven't got a thing but what I'm wearing
Annie's got a dress, it's scarlet red
She's gonna set the candles 'round her bed
She's gonna light them all
Everything is silent when I'm gone
It hurts when I laugh
And it hurts when I speak
And it hurts when I talk
And it hurts when I breathe, yeah
Annie's gonna dream about tomorrow
Annie's got a secret she can't keep
It's getting kinda late, it's dark outside
Don't want to say goodbye
Don't want to say goodbye so no one cares
It hurts when I laugh
And it hurts when I speak
And it hurts when I talk
And it hurts when I breathe
And it hurts when I laugh
And it hurts when I speak
And it hurts when I talk
And it hurts when I breathe, yeah
Mary says hi, hello
Annie says hi, hello, hello
Ronnie says hi, hello
Donna says hi, hello
Jackie says hi, hello
Johnny says hi
Hello, hello, hello, hello, hello
Hello, hello, hello, hello, hello





______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016






175. MTW: MOODY BLUES - "Talking Out Of The Turn"


Singiel, rok 1991
Strona B: Veteran Cosmic Rocker
Album: Long Distance Voyager
Kompozycja: John Lodge
Producent: Pip Williams
Wytwórnia: Treshold
Długość: 4:12





Głównym wokalistą, kompozytorem i liderem zespołu The Moody Blues od 1967 roku postrzegany jest Justin Hayward, kompozytor największego jak dotąd przeboju zespołu, 'Nights In White Satin' (Noce w białym atłasie). W 1965/66 do kapeli przyłączył się z nim jego bliski przyjaciel, basista, wokalista i kompozytor, John Lodge. Lodge jest także kompozytorem lub współ - kompozytorem sporej ilości materiału muzycznego zespołu, w tym także opisywanej teraz, przepięknej ballady 'Talking Out Of The Turn'. Utwór wydany został na singlu jako trzeci, po dwóch świetnych, 'Gemini Dreams' oraz największym przeboju z płyty, 'The Voice'. Można byłoby lakonicznie napisać, że żaden z singli promujących album zbyt dużej kariery nie zrobił, ale warto jednak zaznaczyć, że każdy wszedł do TOP100 Billboardu, za to żaden na Wyspach. A The Moody Blues to kapela brytyjska! 
Patrick Moraz, Justin Hayward i John Lodge.


   'Talking Out Of The Turn' to prawie epicki utwór. Piękną, melancholijną melodię, ozdabiają jak ornamenty subtelna cały czas gitara akustyczna, sola gitarowe Haywarda, tło instrumentów klawiszowych Particka Moraz, zdolnego multiinstrumentalisty z krainy Rogera Federera (w 1974-1976 w grupie Yes). I jest oczywiście główny atut. Głos Johna Lodge'a, nie ustępującego swoją urodą wokalowi Justina. Szkoda, że utwór tak mało znany i wcale nie doceniany przez ogół, na koncertach zespołu jednak szybko rozpoznawany i z radością witany (o czym przekona Was drugi filmik). O dziwo, choć najpierw z albumu spodobał mi się najpierw 'The Voice', to dzisiaj płyta ta kojarzy mi się bardziej z przebojem Johna. Polecam słuchać bardzo, bardzo głośno przy przyciemnionym świetle. Świece, kieliszek wina, może ktoś bliski obok...



When I took a little loving from you
Oh I, never thought about the hurting inside
But I took a little more than I should
Oh why, can't explain that I would ever
Let you slip through my fingers
Let you escape like yesterday
I would appreciate you knowing
I thought your love had come to stay

Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn
Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn
But I took a little more of you each day
When I didn't see that I was breaking you apart
With angry words of love I didn't mean
Oh why, can't believe that I would ever
Talk myself out of tomorrow
Talked like a fool to yesterday
And as the evening loses colour
Your love began to fade away

Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn
Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn

Talking out of turn
Talking out of turn

If I upset you
I didn't mean to hurt you
I didn't mean to make you cry
I don't need an alibi
To start me talking out of turn

When I took a little loving from you
Oh I, can't believe that I would ever
Let you slip through my fingers
Let you escape like yesterday
I would appreciate you knowing
I thought your love had come to stay

Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn
Talking out of turn
Shot to pieces
When will I learn



______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016

176. MTW : SPANDAU BALLET - "True" 1


Singiel, 1983
Strona B: "Gently"
Album: "True"
Kompozycja: Gary Kemp
Producent: Jolley and Swain
Wytwórnia: Chrysalis
Długość: 4:58



Jeśli jakiś utwór najbardziej kojarzony jest z nurtem New Romantic, to moim zdaniem jest to właśnie 'True' Spandau Ballet. Elegancki, wykwintny, klasowy. Hit!!! Te przymiotniki doskonale pasują do utworu - zarówno co do tekstu, melodii i aranżacji. Słynny fragment z początku utworu czyli 'Huh huh huh hu-uh huh', plus dołączony do niego motyw instrumentalny, podobnie jak intro do 'Under Pressure' Queenu i Davida Bowie, to już same w sobie klasyczne sample implementowane przez wielu wykonawców hip hopu. Żyjące obok źródłowego utworu. Album z piosenką dotarł do szczytów list w UK, w Ameryce tylko do 19. Jak do tej pory to najlepsza długogrająca płyta londyńskiego zespołu (przypuszczalnie ostatnia).  Podobnie sytuacja przedstawia z singlem. 'True' jest jedynym numerem 1 w ojczyźnie Anglików, za oceanem dotarł do wysokiego 4 miejsca, stając się jedynym przebojem Spandau Ballet za oceanem. Nie powtórzył w Ameryce sukcesu kolejny singiel z tego samego albumu, całkiem udane 'Gold', na Wyspach już całkiem nieźle, bo nr 2, czyli tuż za 'podium'. Utwór skomponował lider zespołu, jeden z dwóch braci Kempów, Gary którego mogliśmy także oglądać na dużym ekranie np. u boku Kevina Costnera i Whitney Houston w hicie, 'Bodyguard'. Na zdjęciu: Martin i jego brat  lider grupy, Gary Kemp.
  Spandau Ballet, obok Duran Duran uchodzili za największych strojnisiów i przystojniaków sceny New Romantic. W Polsce pewnie dodalibyśmy do tego grona Limahla. Jak w przypadku kilku innych, opisywanych tutaj piosenek, w clipie niżej znowu wykonanie na żywo utworu na koncercie Live Aid w 1985. Średnio kobiece chórki, zespół ok.












Huh huh huh hu-uh huh
Huh huh huh hu-uh huh
So true funny how it seems
Always in time, but never in line for dreams
Head over heels when toe to toe
This is the sound of my soul,
This is the sound
I bought a ticket to the world,
But now I've come back again
Why do I find it hard to write the next line?
Oh I want the truth to be said
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
With a thrill in my head and a pill on my tongue
Dissolve the nerves that have just begun
Listening to Marvin (all night long)
This is the sound of my soul,
This is the sound
Always slipping from my hands,
Sand's a time of its own
Take your seaside arms and write the next line
Oh I want the truth to be known
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
I bought a ticket to the world,
But now I've come back again
Why do I find it hard to write the next line?
Oh I want the truth to be said
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
Huh huh huh hu-uh huh
I know this much is true
This much is true
This much is true
This much is true
I know, I know, I know this much is true
This much is true
This much is true
This much is true (huh huh)
This much is true
I know this much is true
This much is true (huh huh)
This much is true (I know this much is true)
This much is true (huh huh)
This much is true (I know this much is true)
I know, I know, I know this much is true
______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016

52 lata temu - 9.02.1964 - Pierwszy show The Beatles u Eda Sullivana - we wspomnieniach muzycznych Gwiazd

O Pierwszym Występie The Beatles W Programie 'Ed Sullivan Show' - zwanym także Nocą, Która Zmieniła Amerykę - pisałem tutaj wielokrotnie. Dzisiaj garstka wspomnień znanych gwiazd muzyki, dotyczących Tego Wydarzenia. Wspomnienia wiadomo jakie,' achy i ochy, to zmieniło moje życie itd, itp 'ale fajnie się je czyta, prawda? Debiut The Beatles w Ameryce to ok. 73 000 000 widzów przed ekranami telewizorów w całej Ameryce. Imponujące mimo wszystko. Pamiętajmy, że to 1964 rok, dokładnie 9 lutego - 52 lata temu!

Ringo Starr David Lynch Foundation benefit

Powiedz, kiedy wracasz myślami do tej słynnej, pamiętnej nocy u Eda Sullivana to ... ?
RINGO: Coś niesamowitego. To był wielki show, nie wiedzieliśmy nawet, że ogląda nas 70 milionów ludzi. Ale to była Ameryka, więc wszystko było ekscytujące. Cała muzyka, którą kochaliśmy pochodziła z Ameryki, ona przywędrowała do Anglii właśnie z Ameryki...
Tego dnia gdy byliście w studiu przez dłuższy okres czasu, na ulicach zapanował ogromny chaos...
RINGO: To było istne szaleństwo, ale tak było wszędzie, gdzie się...



JOHN FOGERTY
Creedence Clearwater Revival
B.Dylan, J. Fogerty, G.Harrison
W 1985 roku muzyk w piosence “I Saw It on T.V.,” (solowy już album 'Centerfield') śpiewał: “We gathered round to hear the sound comin’ on the little screen / The grief had passed, the old men laughed, and all the girls screamed / ’Cause four guys from England took us all by the hand / It was time to laugh, time to sing, time to join the band.” Znaczy to mniej więcej: Stłoczyliśmy sie wokół by słyszeć muzykę z małego ekranu / żal minął...

Tom Petty
Myślę, że tej nocy oglądał to cały świat . Oczywiście ja tak to odczuwałem. Po prostu wiedziałeś że, siedząc w swoim pokoju dookoła zmienia się wszystko. To było jakby przejście z czerni i bieli w kolor. Naprawdę. Pamiętam dokładnie dzień wcześniej. Jakiś dzieciak przejeżdżał koło mnie na rowerze i krzyknął...

 




 

177. MTW: FOREIGNER - "Urgent"


Singiel, 1981
Strona B: "Girl On The Moon"
Album: 4
Kompozycja: tekst
Producent: Robert John "Mutt" Lange
Wytwórnia: Atlantic
Długość: 3:57





Za największy przebój amerykańsko-brytyjskiego (stąd nazwa: Foreigner) bandu uważa się balladę,'I Want To Know What Love Is' (numer 1 po obu stronach Atlantyku), za to albumem jest zdecydowanie '4', czwarty album kapeli, z którego wydano aż 6 piosenek na singlach (jeśli dodamy do tego dwie inne piosenki, które znalazły się na stronach B, to tylko dwie piosenki z albumu nie znalazły się na płytkach na 45 obrotów na minutę). To prawie tak jak z 'Thrillerem' Jacksona (tam zdaje się całe 100% materiału muzycznego z albumu znalazło się na singlach). 'Urgent' to jedna z lepszych rockowych piosenek, gdzie solo saksofonowe po prostu rozwala. Jego wykonawcą (także autorem) jest nieżyjący już Junior Walker (1931-1995), amerykański muzyk, dzisiaj najbardziej znany właśnie z udziału w piosnce Foreigner.  Już choćby dzięki temu solo Walker powinien być współ-kompozytorem utworu, wspólnie z Mickiem Jonesem, liderem i twórcą w zasadzie całego materiału muzycznego zespołu. Wcześniej Jones grał w Spooky Tooth, ciekawej brytysjkiej kapeli końca lat 60-tych i połowy 70-tych. 'Urgent' to nawet czasami ostry, cały czas jednak melodyjny rockowy numer, ale z umiejętnie i starannie wplecionymi w niego elementami popu. Bardzo udany wokal Amerykanina Lou Gramma (z burzą włosów stylizującego się na Roberta Planta, zresztą jego idola), intrygująca aranżacja utworu, od genialnych początkowych rwanych riffów gitary oraz wskakującego saksofonu, po dialog gitary z klawiszami i bębnami w refrenie. Utwór bez Gramma niestety traci na wartości. Cóż więcej dobrego mogę napisać o tym utworze? Może to, że to oczywisty numer 1 w USA, gdzie sprzedano  6 000 000  kopii singla.  W Anglii tylko srebro, ale tam zaczynał panoszyć się New Romantic i wspomniany w poprzednim tekście np. Howard Jones. Z singlem i albumem "4" Foreigner spotkacie się jeszcze na tym TOPie. Polecam clipy.




You're not shy, you get around
You wanna fly, don't want your feet on the ground
You stay up, you won't come down
You wanna live, you wanna move to the sound

Got fire in your veins
Burnin' hot but you don't feel the pain
Your desire is insane
You can't stop until you do it again

But sometimes I wonder as I look in your eyes
Maybe you're thinking of some other guy
But I know, yes I know, how to treat you right
That's why you call me in the middle of the night

You say it's urgent
So urgent, so oh oh urgent
Just wait and see
How urgent my love can be
It's urgent

You play tricks on my mind
You're everywhere but you're so hard to find
You're not warm or sentimental
You're so extreme, you can be so temperamental

But I'm not looking for a love that will last
I know what I need and I need it fast
Yeah, there's one thing in common that we both share
That's a need for for each other anytime, anywhere

It gets so urgent
So urgent
You know it's urgent
I wanna tell you it's the same for me
So oh oh urgent
Just you wait and see
How urgent our love can be
It's urgent

You say it's urgent
Make it fast, make it urgent
Do it quick, do it urgent
Gotta rush, make it urgent
Want it quick
Urgent, urgent, emergency
Urgent, urgent, emergency
Urgent, urgent, emergency
Urgent, urgent, emergency
So urgent, emergency
Emer... emer... emer...
It's urgent


W aktualnym składzie Foreigner jest już tylko Mick Jones, trzeci z lewej. Aktualny wokalista to Kelly Hansen, trzeci z prawej. Nie jest źle, ale przeboje zespołu to dla mnie głos Gramma.



______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016

178: MTW: HOWARD JONES: "Hide And Seek"


Singiel, luty 1984
Strona B: "Tao Te Ching"
Album: Human's Lib
Kompozycja: Howard Jones
Producent: Rupert Hine
Wytwórnia: WEA
Długość: 4:49







Kiedyś bardzo lubiłem tego muzyka. Stop, nadal lubię, choć co prawda rzadko teraz wracam do jego muzyki. Brak czasu, milion innych płyt i zajęć, ale w czasach pięknych lat 80-tych, ich wczesnej połowy, to muzyki Howarda w moim otoczeniu było bardzo dużo. Polecam wszystkim jego składankę 'The Best'. Stary dobry Howard. Bardzo taneczna składanka. Wydany w 2015 album 'Engage' niestety nie podoba mi się. Ale lepiej odgrzewać starą popularność przy okazji nowych płyt.
 W latach 1983-1985 każdy singiel muzyka był przebojem. I piosenki Jonesa lądowały nierzadko w 1-szej dziesiątce brytyjskich list przebojów. Np: 'New Song', 'Things Can Only Get Better', Pearl In The Shell', Like To Get You Know You Well' czy 'Look Mama'. W Ameryce było znacznie gorzej, ale to przeboje stylu New Romantic, który za oceanem nie cieszył się aż takim powodzeniem. Piosenki Howarda to zawsze esencja radości, pozytywnej energii, rytmu i łatwo wpadających w ucho melodii. Przy jednocześnie bardzo interesujących, niebanalnych tekstach (chociażby w omawianej teraz na poście piosence 'Hide And Seek' - tekst skłaniający do refleksji, o samotności, alienacji, poszukiwaniu i izolacji). Najlepszy dla mnie utwór Anglika. Raptem trzeci singiel Artysty, który dotarł do miejsca nr 12. Usłyszałem go przed laty w Trójce. I od razu polubiłem. Może pomógł fakt, że bardzo długo nie mogłem go nagrać i bardzo go poszukiwałem w eterze. Tęskniłem wprost za tym utworem. Z czasem kupiłem singla, cały album muzyka, zobaczyłem clipy. Sympatia do utworu pozostała. 

 

Wciąż mam swoje stare zeszyty z własnymi, cotygodniowymi listami przebojów. Utwór Jonesa to w podsumowaniach Mój Przebój 1984 roku. Mimo tylko 12-go miejsca na liście singli, 'Hide And Seek' było sporym przebojem na Wyspach. Album muzyka w Wielkiej Brytanii zdominował swego czasu listy, pokrywając się dwukrotnie platyną. Nawet w Ameryce osiągnął status Złotej Płyty, choć jego najwyższe miejsce to druga połowa TOP100 Billboardu. 'Hide And Seek' nucono sobie wszędzie, a Howard Jones gościł bez przerwy w MTV. Popularność musiała zaprocentować. W 1985 na słynnym koncercie Live Aid w Londynie, Jones wystąpił u boku najsłynniejszych wtedy gwiazd brytyjskiej muzyki (o koncercie możecie przeczytać tutaj, ale myślę, że temu koncertowi poświęcę kiedyś dłuższy tekst) i wykonał 'Hide And Seek' w wersji bardzo oszczędnej, solo, tylko z fortepianem. Wykonanie to w clipie niżej. 
 
wersja z maxisingla i live z 2003


 
Wciąż mam swoje stare zeszyty z własnymi, cotygodniowymi listami przebojów. Utwór Jonesa to w podsumowaniach Mój Przebój 1984 roku. Mimo tylko 12-go miejsca na liście singli, 'Hide And Seek' było sporym przebojem na Wyspach. Album muzyka w Wielkiej Brytanii zdominował swego czasu listy, pokrywając się dwukrotnie platyną. Nawet w Ameryce osiągnął status Złotej Płyty, choć jego najwyższe miejsce to druga połowa TOP100 Billboardu. 'Hide And Seek' nucono sobie wszędzie, a Howard Jones gościł bez przerwy w MTV. Popularność musiała zaprocentować. W 1985 na słynnym koncercie Live Aid w Londynie, Jones wystąpił u boku najsłynniejszych wtedy gwiazd brytyjskiej muzyki (o koncercie możecie przeczytać tutaj, ale myślę, że temu koncertowi poświęcę kiedyś dłuższy tekst) i wykonał 'Hide And Seek' w wersji bardzo oszczędnej, solo, tylko z fortepianem. Wykonanie to w clipie niżej.



Lata 80-te to oczywiście maxi single. Poniżej dłuższa wersja"Hide And Seek"




"No One Is The Blame"

I na koniec Howard Jones w brytyjskim radiu 2013. LIKE TO GET YOU KNOW YOU WELL.


There was a time when there was nothing at all
Nothing at all, just a distant hum
There was a being and he lived on his own
He had no one to talk to, and nothing to do
He drew up the plans, learnt to work with his hands
A million years passed by and his work was done
And his words were these...

Hope you find it in everything, everything that you see
Hope you find it in everything, everything that you see
Hope you find it, hope you find it
Hope you find me in you

So she had built her elaborate home
With it's ups and it's downs, its rains and its sun
She decided that her work was done, time to have fun
and she found a game to play

Then as part of the game
She completely forgot where she'd hidden herself
And she spent the rest of her time
Trying to find the parts

Hope you find it in everything, everything that you see
Hope you find it in everything, everything that you see
Hope you find it, hope you find it
Hope you find me in you

There was a time when there was nothing at all, nothing at all
Just a distant hum






______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016

179. MTW: KATE BUSH - "Cloudbusting"

Singiel, 1985

Strona B: Burning Bride
Album:'Hounds Of Love', 1985
Kompozycja: Kate Bush
Producent: Kate Bush
Wytwórnia: EMI - KB2
Długość: 5:06






Kate Bush to pewnością Dama nr 1 Brytyjskiej Sceny Muzycznej. Na moim topie znalazły się dwa przeboje tej Wielkiej Artystki. Jaki jest pierwszy utwór Kate wprawnemu Czytelnikowi mego bloga i fanowi muzyki łatwo się domyślić. Nie trzeba być fanem Kasi. Tamta piosenka to absolutny klasyk muzyki rozrywkowej. Ci, którzy się nie domyślają o jakim utworze jest mowa, muszą poczekać do ... 129 miejsca. 50 miejsc niżej umieściłem 'Cloudbisting', utwór zjawiskowy w swej urodzie muzycznej jak i dzięki niesamowitemu videoclipowi. Również klasyk jak prawie cała moja 200-tka.
 Kariera Kate to przede wszystkim lata 80-te i wszech obecna wtedy wszędzie MTV. Bez dobrego clipu, żaden utwór nie mógł liczyć na powodzenie, choć była nieliczna grupka artystów, którzy omijali te medium. Mimo tego i tak na MTV pojawiały się filmiki z fragmentami ich koncertów, występów na żywo. Tak czy siak  także funkcjonowali w krwiobiegu MTV. Clipy reżyserowali wtedy wszyscy, znani reżyserzy, na clipach promowali się nieznani realizatorzy, produkowali także własne obrazy muzyczne sami wykonawcy. W teledyskach (nawet dość udana polska nazwa 'clipów') występowali znani aktorzy, dzięki występowi w clipach anonimowi aktorzy zyskiwali popularność i wskakiwali na stałe do X muzy. Absolutnie videoclipy jakie znamy do dzisiaj, najwięcej zawdzięczają Michaelowi Jacksonowi, ale chyba nic się nie zmieniło do dzisiaj. Jeśli już, to zmiana polega na odwrotnej teraz sytuacji. Na początku clipy miały za ambicje naśladować filmy fabularne, przemycać w nich jakiś pomysł, nie tylko pokazywać uśmiechnięte i wypudrowane twarze artystów grających z playbacku (taki jest clip do 'Cloudbusting'). Dzisiaj normalne produkcje filmowe czerpią z techniki kręcenia clipów. Recepta? Obejrzyjcie jakikolwiek odcinek z serii 'Szybcy i Wściekli'. Wszystkie 7 części to jeden wielki videoclip, choć czasami nie zawsze słyszymy w tle muzykę. Montaż, milion kamer, ujęć, zmiana kadru co kilka sekund.
W 'Cloudbusting' możemy zobaczyć w roli ojca bohaterki clipu samego Donalda Sutherlanda, popularnego amerykańskiego aktora o korzeniach kanadyjskich. Ojca Kiefera. 'Cloudbusting' promowało (wydane jako drugi singiel)  piąty już album angielskiej piosenkarki, kompozytorki. Pierwszym był tytułowy z albumu, bardzo udane 'Running Up That Hill', który wspiął się aż na 3 miejsce brytyjskich list przebojów. 'Cloudbusting' niestety dotarł tylko do 20, ale możliwe, że dlatego większość Brytyjczyków już  miała kupiony wcześniej album, który oczywiście zdobył szczyty list. Wielka Brytania od czasów pierwszego singla Kate, pokochała ją i tak jest do dzisiaj. Gdy w 2014 roku Kate powróciła po wielu latach do koncertowania (od 1993 roku), bilety na jej koncerty w Hammersmith Apollo ( w okresie 26 sierpnia -1 października) rozeszły się w ciągu 15 minut. Artystka stała się także wtedy pierwszym Artystą -  kobietą na Wyspach, który umieścił w UK TOP40 Listy Albumów wszystkie swoje osiem pierwszych albumów (Elvis Presley 12 albumów - 1977, The Beatles 11 albumów do 2009). 
  Dla mnie 'Cloudbusting' kojarzy się od zawsze z ... 'Eleanor Rigby' The Beatles. W muzyce rozrywkowej, dla mnie tylko te dwa utwory mają ten niesamowity, niepowtarzalny klimat, stworzony z nerwowej, niepojącej partii na skrzypcach i wiolonczelach. Oczywiście w obu jest wspaniała melodia główna, tekst, wokal, ale motyw instrumentów smyczkowych robi różnicę. 
Więcej o Kate jeszcze na moim TOP-ie. 




I still dream of Orgonon.
I wake up crying.
You're making rain,
And you're just in reach,
When you and sleep escape me.

You're like my yo-yo
That glowed in the dark.
What made it special
Made it dangerous,
So I bury it
And forget.

But every time it rains,
You're here in my head,
Like the sun coming out--
Ooh, I just know that something good is going to happen.
And I don't know when,
But just saying it could even make it happen.

On top of the world,
Looking over the edge,
You could see them coming.
You looked too small
In their big, black car,
To be a threat to the men in power.

I hid my yo-yo
In the garden.
I can't hide you
From the government.
Oh, God, Daddy--
I won't forget,

'Cause every time it rains,
You're here in my head,
Like the sun coming out--
Ooh, I just know that something good is going to happen.
And I don't know when,
But just saying it could even make it happen.

The sun's coming out.
Your son's coming out.



______________________________________
 MÓJ TOP WSZECH-CZASÓW - Notowanie z 2016